dame una canción buena

Dameunacanciónbuena en Facebook es la raja

2008-10-16T16:51:00.002-03:00

Tengo menos tiempo que nunca pero ganas como la más.

Por eso, me tiré con DUCB por Facebook.

¿Cómo funciona?

Cuando te haces parte del grupo yo puedo enviarte mensajes vía Facebook, cosa que haré una vez a la semana con el link de un mp3 bueno para bajar.

Así de corta. Y te puedes 'descinscribir' cuando quieras.

Para hacerte 'fan', clickea acá.

Vuelvo altiro

2007-06-21T21:56:00.000-04:00

--(((canción para ponerle play por mientras: All my little words de los Magnetic Fields)))---

La máquina me pilló. El trabajo me acorraló. Vendí el iPod y mis compacs Dameunacanciónbuena! se me rayaron. Todos. O casi todos. Ahora vivo. O casi vivo. De todas formas, sigo bloggeando. No es lo mismo, pero está entretenido igual.

www.blogcochajoven.com es un proyecto personal que tuvo el apoyo y las lucas de Cocha para partir. Dameunacanciónbuena! seguirá. Lo juro. No puedo tirar al wáter todo el capital mp3ero que hay en este blog. Y le tengo cariño. Mucho. De hecho, por eso llegaron a mí desde la Zona, y desde Cocha.

Ahora me muerdo los dedos (sí, los dedos, parezco mongólico) para no recomendarles un par de mp3titos para que metan a su playlist. Pero eso sería traicionar el espíritu de este post en particular.

Volveré, como vuelve el pelícano a la macha muerta. Tendré miles de canciones buenas más, y miles de mp3 para bajar. Lo prometo.

Pero hoy pagarme la U es más importante.

Al final -qué triste- sólo fueron palabras. Mis palabras. Unas pequeñas palabras. Espero que todo les haya gustado. Que me echen de menos.

Y que todavía escuchen mis compacs.

---(((canción alternativa, por si no les gustó la otra; o leen muy lento: Beirut - Elephant gun)))---

Dame un cover bueno! ((((cuarta y última parte))))

2007-05-07T16:27:00.000-04:00

No hay para qué alargar tanto las cosas. Y no hay para qué alegar tanto tampoco. Por razones de pega (mil-pega) no he podido actualizar mucho mi querido bloguito.

Acá va la cuarta y final entrega de covers buenos para todos los gustos. Antes fueron viejitos con onda, ahora son (excepto por Joe Strummer), jovencitos que quieren llegar a tener onda algún día. Ojalá ser recordados. Y, ojalá también, pasar a ser leyenditas de la música.

A seguir, una serie de covers buenos. Dameunacanciónbuena style.

Redemption Song: cómo hacer para que no suene a canción manoseada.

Joe Strummer, el desaparecido hombre fuerte de The Clash (otra vez el corazón mató al tipo-que-la-rompía; lo mismo que con Johnny Cash), hizo un cover de Bob Marley en el póstumo Streetcore (Hellcat Records, 2003).

¿Solo-man? No. Lo hizo junto a la banda que lo acompañó desde los 90’s, los Mescaleros.

Varios años antes y a dueto junto al mismísimo Johnny Cash, le había dado el toque taquilla que necesitaba, de parte de las guitarras de los dos tipos más cool en la historia del rock. Esa versión se puede encontrar en el carísimo set Unearthed, sólo para fanáticos. O, claro, simplemente bajarla acá.

La versión de Strummer solo, de 2002, es más conocida, tiene un video-tributo de antología, una voz carreteada y sonido callejero. Y también se puede bajar. Puro streetcore. Digno de la última canción que Bob Marley tocó en vida y frente al público.

Nuevas y buenas versiones

Quedó claro: los viejos pueden hacer covers ricos y a veces superar el tema original. Olvidémonos de los punketas que hoy pescan cualquier material, lo aceleran a punta de un batero metralleta y lo adaptan a los tres acordes. Hay también bandas taquilla que se dan el tiempo de coverear y de paso lucir aún más taquillas.

Veamos.

Charlyn Marie Marshall, conocida por todos nosotros como Cat Power, es la chica exquisita e indie del momento. The Greatest fue para muchos el disco del año pasado y a Javiera Mena ya le gustaría tener su voz. Y su facha.

Dicen que tiene mal genio y que es pataletuda arriba del escenario, y que ha parado tocatas porque no se ha sentido a gusto. Esa misma conducta intempestiva la he llevado a improvisar varios covers, bien logrados y no. Alguna veces no respeta la melodía, pero de todas formas resultan.

Buenos ejemplos: “Wonderwall”, “Knocking on heaven’s door”, “(I can’t get no ) Satisfaction”, “I Found a Reason” de Lou Reed y, cómo pasarlo por alto, el jefe final de Guitar Hero 2: “Free Bird”. Temazos acústicos. Una voz que chamusca.

Sacó “The Covers Record” (Matador, 2000), pero tiene varios covereados más, la mayoría en vivo. Es cosa de buscar. ¿Gnarls Barkley? También.

Otro que no es tan joven —pero igualmente taquillero— es Josh Rouse. El tipo, nacido el 72 (tiene un compac con el mismo nombre), con una fuerte raíz folk y sin embargo mucho single pulento para bailar, cooperó hace un par de años con un album tributo a los británicos The Kinks, bautizado como “This is where I belong”.

¿El resultado? Dispar, aunque Yo La Tengo haya aportado con un temazo (“Fancy”) y Josh Rouse con otro: “A well respected man”. A ver si lo encuentran para bajar.

Dato freak: en el disco-tributo nadie aperró a coverear “You Really Got Me”, la marca registrada de los Kinks. Y meada en los pantalones registrada de los lolos indies.

Algunas salpicadas

Hay varios covers buenos y taquillas que vale la pena resaltar:

Los mega inflados de Wilco —era que no— aportan con un par para tu playlist: “One hundred years from now” de The Byrds; y “Burned”, original de Neil Young, contenida en el soundtrack de I shot Andy Warhol, la peli sobre Valerie Solanas, la feminista loca que intentó matar a Andy Warhol y que, en defecto, lo obligó a ocupar corsé para cuidar sus heridas hasta el día de su muerte.

Un dato freak: en la peli, los Yo La Tengo hacen las veces de Velvet Underground.

A propósito de los Velvet: Of Montreal, otros tipos que están de moda y tiran pinta, sacaron la versión de “She’s my best friend” un par de años atrás. Antes de Hissing Fauna, Are You the Destroyer?, su nuevo cd que la rompe. Antes de ser oídos por todos. Antes de ser taquilla.

Y para irse a la segura con un cover sinónimo al original: “Here comes the sun” por los inspiradísimos Belle & Sebastian. Sólo hay una versión en vivo. Sí, con gritos de fondo y todo. Puedes bajarla acá.

Y diablos que se parece la voz de Stuart Murdoch a la de George Harrison. Suena a que ellos y los Beatles vienen de la misma isla.

Los Polyphonic Spree son tipos cada vez más taquillas y conocidos. Esta banda es en realidad una media banda: 27 giles con túnicas —la mayoría de las veces blancas— tocan arriba de un escenario con instrumentos que difícilmente se escuchan (maderas que le pegan a maderas, flautas sin un micrófono cerca) y con un público que pocas veces engancha su misma volada —se creen semi religiosos, neo hippies y newavers—. En fin, se sienten iluminados.

Ellos se autodefinen como un "pandemonio orquestral". Una locura con un coro de 10 personas. Intenten definir “Five years”, el cover de Bowie que improvisaron arriba del escenario. O “Sgt Peppers lonely band” .

Además, y esto los hace los más winners del universo conocido (y el paralelo también), pusieron sus caras y túnicas bonitas a disposición de Zach Braff (sí, mi ídolo) para un capítulo de Scrubs. Y, adivinaron, su canción la usaron para el clímax.

Volviendo a los covers: otro parecido a su original —y acá termino— es “Close to me”, de The Cure covereado por The Get Up Kids. Para bajar y llevar.

Perdonándoles el exceso de optimismo post-emo de la banda, este temita merece ir incluido dentro de esta lista. Aunque los GUK tengan un pasado pop punk. Total, apenas aceleraron el tempo de la canción.

Perdonados.

Sigo (seguimos, junto a Diego) escribiendo en la Zona. Y ustedes deben (deberían) seguir leyéndonos. Y comentándonos. Acá el primero que hicimos juntos (sobre la música de los balcanes) y acá una entrevista a Ian Parton, main-man de The Go! Team . Enjoy again.

Oldies but goldies: dame cover bueno! (((tercera parte)))

2007-04-07T20:40:00.000-04:00

Sí. Coverear puede ser una mierda. Una prueba de que tú y tu banda no tienen lo necesario para sonar bien.

Y no. Coverear puede no ser tan malo. Cuando lo único que te queda como capital es tu nombre, coverear a tipos hiperconocidos puede hacerte ganar mucha plata. Es el caso de este vejete de pasado blusero.

Paul Anka y su “Rock Swings”: rock con bronces al fondo.

Mitad canadiense, mitad libanés, un Anka versión teen conseguía éxito en Nueva York. ¿Cómo? Cantándole a la nana. “Diana” pasaría a la historia como el segundo single de jazz más vendido de la historia. Un tema compuesto de pendejo, para la empleada que lo cuidó de chico y lo calentó de más grande.

Millonario sub 18, la historia de Anka está llena de reinvenciones. Con el millón de copias vendidas, habiendo viajado por el mundo con Buddy Holly (el mismo que después se iba a matar en avión de tanto andar volando), tuvo que hacer algo para enchufar a un público más adulto a su música. Y así, vestido como un rat pack a lo Sinatra, componiendo como loco y lanzando su carrera como actor, logró pegarle el palo al gato, a la sofisticación de la época y tocar en vivo en el nightclub Copacabana, NY.

O sea, hizo lo que Glup! (¿?) nunca logró.

Y así, hasta ahora, ha sobrevivido más o menos activo. Por ejemplo, ha hecho y musicalizado algunas películas, y le compuso “She’s a lady” a Tom Jones.

Eso hasta 2005, cuando se le ocurrió realizar un disco de covers en clave swing. ¿Jazz? “Rock Swings” del mítico sello Verve, suena a club nocturno, a trago-con-aceituna-verde-en-copa-ancha y música de Goodfellas, Casino, y todas en las que De Niro hace de pistolero malo. Bueno, y también a Mi Pobre Angelito 2 haciéndole trampas a los ladrones en N.Y.

Nirvana, Billy Idol, R.E.M, Oasis, Michael Jackson, y hasta Van Halen y Bon Jovi caben en el cedé.

Lo mejor logrado: “Eyes without a face”, porque convierte una balada 80terísima cpn un coro pegote, en una canción más lenta, pero más pegote. También se lleva premio “Smells like teen spirit”: en una película de gángsters empezaría a sonar a la par del asalto final y las matanzas.

También están ok “Eye of the tiger” y “True” -los himnos 80teros-, y “Wonderwall”, su par 90tero.

En sus peores momentos, el disco suena a última-canción-de-discoteque. Sí, cuando te están echando y se prenden las luces. Eso pasa con “Black hole sun”. Terrible.

La que parece sacada de la película “Ghost, la sombra del amor” y termina dándote pesadillas es el experimento que hizo con “Love Cats” de The Cure. No la bajes.

Pero si tienes ganas de escuchar una big band instrumentalizándolo todo, es un disco recomendadísimo. Y prendido. A veces es agradable dejar de lado las guitarras. A veces es bueno escuchar una trompeta de fondo.

Para bajarlo completito, haz click acá.

Y si todavía no te convences, revisa "Everybody hurts" por Anka acá.

--- ((( Próxima semana: Joe Strummer (ex The Clash), Cat Power, Josh Rouse y varios otros ))) ---

Oldies but goldies: dame cover bueno! ((segunda parte))

2007-03-26T12:16:00.000-04:00

Como prometí, acá va la continuación del artículonunca publicado, en versión journalist's cut. Ahora le toca Johnny Cash, el dueño del folk rock norteamericano. Otro viejito que hace buenos covers.

Johnny Cash: duele cuando el cover supera a la original

Los últimos 10 años de su vida Cash los dedicó a asistir periódicamente a grabar “American Recordings”, la serie de cinco álbums —el sexto y estaría por lanzarse— que lo convertirían en historia, cuando él ya era una leyenda. Y no al revés.

Cash: “El tema es el espíritu,” dijo. “El espíritu humano luchando por sobrevivir. Probablemente refleja algo de la madurez que he experimentado con el dolor que he sufrido por la enfermedad”. Un mal degenerativo parecido al parkinson que lo llevó a decirle adiós a su guitarra, su natal Arkansas y su rebeldía sui generis en septiembre de 2003.

En cada una de sus entregas, Cash mezcla canciones de su autoría y lo que nos cita en este artículo: los covers. La voz ardorosa, octogenaria, pero cálida del Hombre de Negro estrujando sus cuerdas vocales: “Me estoy poniendo viejo. Me he sobrepuesto con voluntad. He encontrado las fuerzas para hacer este disco sólo para alejar el mal de mí. A veces iba al estudio sin voz, cuando podía haberme quedado en casa, pero no quería que fuera así. Llegaba, abría la boca e intentaba que saliera algo. Grababa cuando era la última cosa en el mundo que podía hacer. Y éstas son las canciones que tenían el fuego, el sentimiento, el fervor y la pasión. Hay mucha fuerza que sale de esa debilidad”, dijo sobre The Man Comes Around el cuarto y más covereado de la serie de discos.

Rick Rubin (sí, el mismo que acaba de ganar el Grammy al Mejor Productor, y el que juntó a Run-D.M.C con Aerosmith. Un visionario) fue el productor amigo que lo ayudó a grabar en un estudio hasta seis semanas antes de su muerte. A final de cuentas, Rubin fue el mejor doctor de Cash y quien le dio varios años de gracia, más de los que le habían pronosticado los de bata blanca.

Abarcar todos los temas covereados que hizo Cash en una sola reseña es imposible. La lista es tremenda. Desde los tributos más obvios, como a Kris Kristofferson, Hank Williams y Tom Waits, pasando por sus coetáneos Neil Diamond, Simon And The Garfunkel y The Beatles y, claro, sus amigos Bob Dylan y Elvis.

Eso no es todo. De los actuales: Beck, Danzig, Soundgarden, U2, Sting, Depeche Mode, The Eagles, Bruce Springsteen y Nine Inch Nails engordan la nómina.

Sobre “Hung My Head” de Sting, quizás el cover menos parecido al original en todo el disco: “Es la clase de canción que tanto me gusta. Una historia trágica, lúgubre. Las canciones de mi gente son canciones de desastre y tragedia, muerte, asesinatos y relaciones rotas”, dice sobre la narración de una bala perdida que da muerte a un inocente, según la letra del Police.

“My personal Jesus” de Depeche Mode no puede estar más lejos del folk de Cash, pero de todas formas covereó el tema. “Se trata simplemente de la canción gospel más evangélica que haya grabado. No sé cuál era la intención del autor, pero eso es lo que es”, justificó una vez. De los Depeche no se ha oído nada como respuesta, pero Marilyn Manson —que también covereó el tema— comentó hace un par de años que de cristiana esta canción no tenía nada.

Pero sin duda la canción que lo hizo conocido entre toda una generación de irrespetuosos ignorantes llenos de prejuicios contra el folk es Hurt, de autoría intelectual de Trent Reznor, papá del indie rock y de Nine Inch Nails.

Diablos cómo duele cuando el cover supera a la original. Tal como Joey Ramone lo hizo con "What a wonderful world" al final de su brusca vida, Johnny Cash con su invento reemplazó al inventor. “Creo que 'Hurt' es la mejor canción en contra de las drogas que he escuchado nunca (…) Me sentí identificado desde el principio”, dijo Cash.

Y eso le bastó para hacer de “Hurt” una apología de su vida, la mejor autobiografía y el más notable video superviviente a su muerte.

Reznor, por supuesto, acusó recibo: “Esa canción ya no me pertenece”, dijo elegantemente al despedirse de una de sus canciones favoritas, sin nunca desmerecer el trabajo de Cash, al que calificó de “sincero y puro”.

En la canción se suman cuatro elementos que son fortísimos en la obra y existencia de Clash: una infancia pobre, su adicción a las drogas, el amor por June —su incondicional mujer— y, obvio, el dolor: a perder la sensibilidad, a perder su guitarra, a perder la vida.

What have I become / My sweetest friend / Everyone I know goes away / In the end.

Para bajar "Hurt", clickea acá.

Para ver la última aparición pública de Cash, mira acá.

Rick Rubin cuenta cómo grabaron los American Recordings en el living de su casa. Una especie de behind the scenes, acá.

"Rusty Cage", el cover que le hizo a Soundgarden, acá.

Y si quieres bajar la serie de 'American Recordings', te recomiendo bajar Soulseek e ir bajando de a uno.

--(( próxima semana: Paul Anka y su 'Rock Swings' ))--

Oldies but goldies: dame cover bueno! (primera parte)

2007-03-18T19:46:00.000-04:00

Tanto American Idol y tanto cover punketa nos hace pensar que algún día ya no quedarán canciones originales. Peor: se nos puede olvidar quién tocaba la canción original. Tuve que escribir esto para la Zona durante el verano, cuando -envenenado con el Festival de Viña- hice una revisión al cajón empolvado de covers, y me encontré con viejos que hacían canciones nuevas. Y quedaban buenas. A veces mejores. Y que uno venía a Viña.

Lamentablemente, y por razones más oscuras y peludas que el hoyo de Pelé, este artículo nunca fue publicado. Pero acá lo empiezo a mostrar a la luz. Por partes, porque era bastante largo.

Sir Tom Jones: tomar prestado, como un caballero

Para que Tim Burton te elija como personaje del final en una de sus películas debes ser un mono de plasticina, tener tijeras en las manos o un traje de látex con calugas marcadas. Pero si se trata de un final feliz para una película en donde todos mueren —todos, desde el presidente de EE.UU hasta el imperturbable Pierce Brosnan—, debes ser galés (sí, de Gales), tener voz ronca y hacer un poco el gil.

En Mars Attacks!, el spoof Burtoniano de sci fi que hizo ver en pantalla a Jack Nicholson como un iluso, Michael J. Fox como un perdedor, Pierce Brosnan como un chanta y Sarah Jessica Parker como una caliente (bueno, no fue el único director que lo hizo), Tom Jones la rompe. No sólo sobrevive hasta el final de la película, sino que además la cierra cantando “It's Not Unusual”, su canción-himno. Winner total.

Tema que de seguro tocó para cerrar su actuación sobre la Quinta este verano (¿lo hizo? ¿la repitió? No vi el festival), pero que no es la única que conocemos por estos lados. “Sex bomb” y “Burning down the house” son otras que el común de los chilenos identifica y que incluso ha bailado en una que otra fiesta. Pero, ojo, la segunda es un cover.

Sí, porque este vejete que alcanzó a enfermarse de tuberculosis cuando era un sub 10 hizo su carrera en base a temas originales, hasta que en 1999 se le ocurrió lanzar un cedé completo de canciones versionadas, o covers. Bautizó el disco como “Reload” (un cero a la izquierda en originalidad, Metallica había lanzado 2 años antes uno con el mismo nombre) y fue su resurrección en los charts mundiales. En el intertanto, se había dedicado a cantar en casinos de Las Vegas. Como en Mars Attacks.

“Sex bomb” —escrita por Mousse T, el dj y productor turcogermano— es el single más conocido del album, pero no el único bueno. “Burning down the house” —de los Talking Heads, covereada junto a los Cardigans—, “She drives me crazy” (de los faltos de ortodoncia de Fine Young Cannibals) y una fiestera “Little green bag” (guiada por Barenaked Ladies) la revientan.

“Mama told me not to come” (de Randy Newman, covereada con Stereophonics) y “Never tear us apart” (de los INXS, vocalizada por la exquisita Natalie Imbruglia) sólo están ok.

Pero “Lust for life” junto a Pretenders no da la talla de Iggy Pop, y “Are you gonna go my way” (con Robbie Williams) tiene demasiado acento británico para un ser humano promedio. Puaj por ambas.

Caso especial es “Sometimes we cry” (junto al mismísimo Van Morrison) que, aunque la voz de Sir Tom opaque a la su compañero, es la canción perfecta para cerrar la Teletón. Interlocuciones de Don Francis incluidas. Snif.

Jones recibió el título de Caballero de manos de la antediluviana reina Isabel II de Inglaterra hace casi un año. Varios meses antes sus asesores de imagen trataron infructuosamente de quitarle ese aire de sex bomb trasnochado y, claro, no pudieron. Amigo de Elvis, de todos los Beatles y del también Sir Mick Jagger, Jones ha sido también secuestrado por Mr. Burns en los Simpsons y personalizado al ángel de la guarda de Carlton, el primo nerd de Will Smith en Fresh Prince.

Un tipo que por muy caballero que sea, algo tiene de freak. Y le alcanza para llegar a Viña a repetir hasta el cansancio: “It's not unusual to be…”.

Para bajar "Reload", el disco repleto de covers de Sir Tom, haz click acá.

--(( próxima semana: Johnny Cash )) --

Maritime: para que nunca más uses el botón de FF.

2007-02-25T21:49:00.000-03:00

Las bandas que se construyen a partir de integrantes de otras bandas la llevan. En serio. Como lo que pasa con Postal Service. O como cuando en el casino del colegio no te gustaba el menú oficial, y terminabas por escoger el plato de fondo de la alternativa, con el postre del primero y la ensalada ultra aliñada que sacabas semi escondido.

Porque al final es como lo mismo: es feo y te retan si te sales del protocolo y el orden del establishment -los encargados del casino me puteaban gratuitamente en estos casos-, pero a la larga sales ganando. Guatita llena, corazón contento. iPod lleno y la vida sonríe.

Lo que logró Davey von Bohlen, porque después de putear y enojarse con todos los de Promise Ring, excepto con el batero Dan Didier, formó Maritime junto a ex's de The Dismemberment Plan, otra banda con pasado indie/emo. Y que lo de emo no les asuste. Les ha ido bien. Muy bien.

O sea, von Bohlen se comió el postre que quería.

Maritime se formó el 2003 cuando Eric Axelson (de D-Plan), dispuso de su virtuosismo en el bajo. Al poco andar sacaron Glass Floor -quizás uno de los discos fundadores de la movida indie taquillera que se vive en EE.UU y Europa- y luego vino ese compactazo que es We, The Vehicles (2006).

Lo que dijeron sobre el primer disco: "Las bandas deberían hacer compacs como este siempre y el mundo sería mejor". Y sobre el segundo: "No sólo le vuela la raja al primero, sino que también sirve como corrector de cada una de sus deficiencias. Sigue siendo post-emo-indie-pop, pero es post-emo-indie-pop del mejor".

Como ven, Maritime está lleno de credenciales y comentarios puteros desde todos lados. Es recomendadísimo. Dos compacs para que nunca más uses el botón de FF. Dos compacs para sacarle pica a tus amigos cuando los pongas en tu auto. Canciones para poner play mientras te joteas a la mina que te gusta. Y luego repetirlas. Canciones para esquivar marzo y pasar de largo hasta abril. Canciones buenas.

Para bajar Tearing up the oxygen, mp3 por el cual conocí a Maritime, el mejor del disco We, The Vehicles, y el que me hizo postear sobre ellos en Dameunacanciónbuena!, haz click acá. Y el video en Youtube, velo acá.

Para tener en tu playlist Parade of punk rock T-Shirts, una canción que rescata lo mejor del indie y del pop y lo pone en un merengue sónico, haz click acá.

Para bajar Lights -de Glass Floor- una de las mejores baladas acústicas que he escuchado en mucho tiempo, apreta acá.

Y si quieres sentirte contento porque te robaste el postre que más querías, estaba rico y no te llegó reto, baja la optimistísima Someone has to die haciendo click acá. Y su respectivo video en Youtube, acá.

Si todo esto te queda corto, puedes bajar Glass Floor (2004) acá, y We, The Vehicles (2006) acá. Completitos. De paquete. Lindos, lindos.

Postea acá abajo. No seai gil.

P.D = también estoy escribiendo en la Zona. Lean acá lo que he hecho. Ah! Y yo no soy el que sale en la foto, por siaca.

Snow Machine - Snow Machine (2005)

2007-01-18T17:14:00.000-03:00

"Mi papá era milico así que, como familia, debíamos mudarnos mucho. En esos viajes, a mí me relegaban al asiento de más atrás en donde jugaba a la guerra con mis G.I Joe. Mi mamá ponía la música en el auto y no se podía cambiar bajo ninguna excusa. Cuando ella ponía los cassets de Carpenters, Elton John y Anne Murray cantaba sus canciones a todo pulmón y mis hermanos grandes, como revancha, se tiraban flatos en mi cara".

La cita pertenece Katherine McElroy, la gordita perna de la foto. Ella es la mujer-banda de Snow Machine, un grupo que descubrí por accidente al intentar bajar Snow Patrol desde Soulseek.

Lo cierto es que McElroy es la bajista de los ultra indies Nineteen Forty-Five y también de los Three Finger Cowboy, grupos de donde saca amigos para que toquen algunos instrumentos en su proyecto como solista.

McElroy tuvo una infancia promedio según el estándar de los gringos: algo de plata, algo de penas y muchos malos ratos en su High School. "Creía que ponerse poleras de los Velvet Underground era taquillero". Perna e introvertida, se volcó a la música. En un principio era fan de U2. Puaj, dijo después, y empezó a componer sentada tras un piano.

"Snow Machine" (el compac, 2005), es de esos LP's que están pasados a indie rock, música compuesta por pistas y letritas colorinches, pero se los mega recomiendo. Sobre todo por dos canciones que hacen de este compac un imperdible: Summer snow; y Feature Film. En ellas, McElroy nos da apoyo moral para estas horas de soledad veraniega (claro, para esos que nos quedamos trabajando despechados ánimica y amorosamente).

Porque te darás una vuelta hoy / como una tormenta de verano / justo cuando menos me lo esperaba / pero más te necesitaba. (Summer snow)

Meloso, pero cierto. Y también tiene frases para la histeria y angustia del resto del año.

No quiero dormir porque sé / que puedo desaparecer / cuando despierte en la mañana. / Pero esta noche somos las estrellas / en la película que todos ya vieron. (Feature film)

Y es que McElroy no deja de ser la norteamericana promedio pasadita de peso. "Soy una persona mucho más triste de lo que era antes. Creo que mi mamá se anduvo preocupando cuando escuchó el disco", explica sobre lo empalagoso de sus letras made in Alabama, la tierra de Forrest Gump.

¿Suena muy depresivo, triste y torcida esta música para ti? Te estás equivocado. O yo escribí todo lo de arriba mal. Espera a escuchar Traffic light para sacarte esos prejuicios de encima.

Para bajar el disco completo de Snow Machine, haz click acá.

Para bajar Summer snow, clickea acá.

Para bajar la menos triste Feature film, apreta acá.

Y si todo eso no te gusta, Traffic light lo hará si haces click acá.

dame una canción buena! ((vol 2))

2006-12-17T19:08:00.000-03:00

El compac que todas las calcetineras estaban esperando; las canciones que dieron vuelta por tu cabeza durante este par de meses; la portada de la nariz más respingada del ABC1 en Santiago, claro, después de la nariz del Poroto Irigoyen (¿?).

Todo eso es esta segunda entrega de Dameunacanciónbuena! La recopilación de los temas, temones y temazos que revisamos durante el último tiempo, todo en un long play de 18 canciones: el volúmen 2.

1.DISPAR - Último hit
2. Scissor Sisters - I Don't Feel Like Dancin' (4:48)
3. Bran Van 3000 - Everywhere (3:55)
4. Peter Bjorn and John - Young folks (4:36)
5. Matisyahu - Jerusalem (4:00)
6. The Shins - They'll Soon Discover (3:24)
7. David Bowie - Queen Bitch (3:15)
8. The Mamas & The Papas - Make your own kind of music (2:20)
9. Counting Crows - A Murder Of One (5:43)
10. The Shins - New Slang (3:48)
11. Javiera Mena - Cámara Lenta (5:20)
12. The Shins - Caring Is Creepy (3:20)
13. La Mancha de Rolando - Dónde vamos (5:23)
14. David Bowie - Life on Mars? (3:43)
15. The Shins - We Will Become Silouettes (Postal Service) (2:58)
16. Colin Hay - Overkill (3:48)
17. Mogwai - Tracy (8:28)
18. Sigur Ros - Staralfur (5:53)

No suena a nada en especial, está bastante ecléctico. Sí. Ecléctico. Como Don Miguel disfrazado de Chapulín Colorado. O de Mini Me. ¡O de Joey Ramone! (¿A quién le importa si el tipo se fumaba 3 encendedores diarios?)

Está nuevo. Está bueno. Para bajar el volúmen 2 de Dameunacanciónbuena! haz click acá.

Y si todavía no tienes el volúmen 1, haz click acá.

Para la weá. Si todavía no bajas el DameunVERANObueno, haz click acá.

¿Ya tienes toda la colección? Guárdala. En 15 años más será bien cara en eBay!.

Dispar - Último Hit

2006-12-01T22:07:00.000-03:00

¿Han cachado cuando alguien llega y les dice: "A ese grupo yo lo conocía desde antes que fueran famosos"? Luego uno se rasca el ombligo, se ríe por dentro y vomita ironías por el comentario penca que acaba de escuchar, ¿nocierto?

Prepárense entonces, porque... ¡¡A ESTE GRUPO YO LO CACHABA DESDE ANTES QUE FUERA FAMOSO!!

Sí, porque a los 4 tipos de Dispar (que son, en realidad, un número par; supongo que es igual de rentable que ponerse Los Tres y ser 4), son ¿viejos? conocidos míos.
Rodrigo González, el -a mi juicio- súperhombre de la banda (porque además de sus funciones como compositor/vocalista hace los videos de las canciones) fue mi compañero y partner desde que estábamos en prekinder, cuando a este gil le gustaba el Conde Pátula y a mí, los autitos Copec. Por eso, he visto y seguido de cerca la evolución del cuarteto y sus giros musicales.

¿A qué suenan? Es rock alternativo, sí. Es rock folk, también. Pero la recomendación viene desde muy cerca. Así que hagan ustedes el cálculo.

Les dejo el primer temazo de Dispar para que la bajen, vean el video y prostituyan el tema. Es el último hit en el sentido de que-puta-que-está-bueno-y-quiero-escucharlo.

Yo he ido a casi todas sus presentaciones en vivo y puedo decir que esta canción es una sátira con bastante ironía a los grupos que hacen canciones simplonas con tal de llegar a sonar pop. Divertido, ¿no? Algo así como hacerse conocido con una fórmula ultramanoseada por el resto, pero sin ser como el resto. Entrar por la puerta de atrás y después pararle el dedo al resto.

De hecho, si lo hubieran lanzado antes, entraría de todas maneras al compilado de DameunVERANObueno. Pero en fin, ya habrá otro verano. Y otro hit.

Para bajar Último Hit, haz click acá.

Para ver el video de Último Hit, dirigido por el súper-mino y súper-hombre de mi amigo Rodrigo, hagan click acá abajo.

Dameuncanciónbuena! Verano 2007

2006-11-22T01:06:00.000-03:00

Con el calor insoportable que ha hecho estos últimos días se me ocurrió adelantarme a la temporada estival. Y es que sí, muchos de ustedes transpiran como Girardi cuando le nombran Publicam en medio de los tacos y, no importando si van en su auto con muchos subwoofers o tienen unos audífonos blancos chantas para hacerse pasar por dueños de sendos iPods, quieren escuchar una canción buena para pasar el rato. Y quizás tararear. Y si se cuentean, hasta cantar.

Acá va la lista de japi (happy) canciones para su verano. Una selección extremadamente ecléctica como para definir el compac en sí. Puro optimismo y se acabó.

Siéntanse en la playa, échense para atrás, sáquense las zapatillas y hundan la guata. Eso, hasta que el auto de atrás les toque la bocina o, en su defecto, se les pase el paradero en la micro.

La Vela Puerca - De atar. Estos son unos uruguayos adictos a componer ska que con su último disco sorprendieron mostrándole a su gente que sabían tocar algo más que el resgueo optimista de la música de los cuadritos de ajedrez. Esta canción fue el primer single de "A contraluz" y hitazo máximo en los países de habla ché el verano pasado. ¿O fue el antepasado? Haz click acá para bajar la canción. Y acá puedes ver su video.
Architecture in Helsinki - Do the whirlwind! Esta canción la escuché por primera vez en el fin de semana que he comido más mariscos y sushi en mi vida. Sí. Es un grupo sofisticadillo y algo difícil de tragar para quienes prefieren su música con una guitarra, una batería y una voz predominante. Pues estos tipos hacen cantar hasta a guaguas en algunos de sus temas; pero este no es el caso de canción y por eso se las recomiendo. De hecho, es más que pegote y muy, pero muy prendida. Haz click acá para bajar la canción para hacer el remolino. Y acá para ver su estupidísimo y súpernintendeado video.
Chromeo - Needy girl. Esta canción te llama a patadas a bailarla. La pillé en un blog amigo y afín, y decidí ponerla en el compac veraniego. Los integrantes del frikísimo clan Chromeo son dos hip hoperos, uno árabe y otro judío, que en vez de hacer rimas prefirieron irse por la onda vintage. Y les funcionó. Más pegote que esas pelotitas de stick fix que se te hacían en las manos cuando recortabas papel lustre en kinder, es la tercera canción elegida. Haz click acá para bajarla y acá te podrás reir del frikerío del video.
Hermanos Brothers - Santiago 2002. Los brothers hermanos son dos tipos. Y esos dos tipos son el ADN de la Congregación de los Hermanos Contemplativos, los manoseadísimos CHC. Vicente Sanfuentes, más conocido en el mundillo como Original Hamster, junto a Pedro Subercaseaux, o Piedra, empezaron a hacer hip hop con apellido ABC1 a principios de este milenio. Protoolearon harto y de sus voladas salieron letras chistosas como en esta canción ("voy caminando como loco, avanzo un poco, me saco los mocos, me rasco los cocos, me toman la foto, me subo a la micro" / "en este país están todos tontos, cuando en verdad los rotos son los Bolocco") y luego evolucionaron al hippie hop, del cual tienen copyright. Haz click acá para bajar este excelente y movedizo temón. Y acá para ver su inspiradísimo y cinematográfico video.
Mustard Plug - Mr. Smiley. Estaba en North Carolina aburridísimo del paisaje, olor y calor de la sala de edición. Tampoco tenía música con qué llenar esos enormes audífonos negros profesionales y noise-cancelling que nos prestaba la facultad de allá. Eso, hasta que un gringo rubio-buena-onda-medio-surfer me mostró Pandora y fue mi salvación. Iba a poder pasar mis malos ratos gracias a la música online que fluía del Mac última generación que tenía enfrente. Y así lo hice por 2 semanas. Nunca me retaron, porque los audífonos no dejaban salir ruido hacia fuera. Sólo entraba directo a mi médula oblongada. Y cuando andaba bajoneado o con dolor de guata por comer tanta mierda, ponía música ska. Y de ahí salió esta canción, que pueden bajar haciendo click acá. Y en este link podrán ver un video en vivo de la misma.
The Shins - Australia.Ya había hablado de estos tipos, los Shins, cuando recomendé el soundtrack de esa peliculaza que es Garden State. Esto es su nuevo material, recién lanzado en gringolandia, y se llama "Wincing the night away"; según la traducción textual de mi ayudante Google: "Haciendo una mueca de dolor la noche ausente". No necesitan presentaciones, acá hay una canción buena de seguro. Bájenla acá. Y por este lado hay un video tránsfugo de la canción en vivo (no se escucha muy bien, les advierto).
Belle & Sebastian - If she wants me. Tengo toda la discografía de los escoceses y por eso la estoy escuchando todo el tiempo. Esta es la canción perfecta para ponerla a todo cuete arriba del auto, o para reventar los audífonos, o la pieza, o lo que pueda llegar a tiritar con el tremendo bajo que suena detrás. Es además, una canción con el coro más traposo que he escuchado nunca: "If I could do just one near perfect thing, I'd be happy", canta una voz media amariconada pero, a fin de cuentas, terriblemente alegre. ¿Les suena a verano? Haz click acá para bajar el mp3. Y acá para verlos tocar esta canción junto a la filarmónica de Los Ángeles. California, obvio.
The Polyphonic Spree - It's the sun. Otro viejo conocido de Dameunacanciónbuena! De hecho creo que fue el segundo post. O tercero. Estos neo hippie la llevan cuando se trata de componer himnos al optimismo. Acá le cantan al sol, como incas pero en túnicas blancas y con barba. Recordemos que los indios americanos no tenían pelos. Ni tampoco túnicas. Sólo buenas canciones y un sol inclemente encima. Bajen acá el temazo de los Polyphonics.
Djambi - Meu bem. Unos amigos viajaron a Brasil y trajeron de vuelta un grupo de reggae que vieron tocar en vivo. Mi amigo Cuneta dijo incluso que en la curadera se intentó jotear a la polola del vocalista. El álbum original era "Barca pra Ilha", pero a estos weones se les perdió y a mí me robaron la copia. Si alguien lo tiene, que avise. Bajen acá este relajado y alegrón mp3 en portugués y coreen el estribillo después.
Matisyahu - Time of your song. El gringo judío que deja la cagada tocando reggae dub en Israel tiene varias canciones que son dignas de este blog. Una es Jerusalem, ya reseñada, y acá va otra. Imagínense pisando la arena playera por primera vez en la temporada. Imagínense mojándose las patas en esa orilla llena de jaibas. Pónganle play al iPod o lo que anden trayendo y ambienten ese videoclip personal con esta canción. Está rudísima para aquellos fines, pero también muy ad hoc para ambientar esas noches piscoleadas en la casa de la playa que te prestaron y que, gracias a canciones como ésta, ya está hecha mierda. Baja acá el mp3 hit del verano 2007. Les pondría el video pero se escucha muy mal porque está en vivo. Bueno, acá va el video. Pero yo sé que no lo van a ver.
Camera Obscura - Happy new year. La gente de este grupo tiene detrás los mismos productores de Belle & Sebastian, y esa es la razón por la que suenan tan parecidos. Quizás demasiado parecido: también son escoceses. ¿Y qué diablos significa su nombre? Es el abuelito jorobado y tosco de lo que hoy conocemos como DataShow, y tenemos por montones hasta en el Metro. Claro, en otra época eran de madera y completamente análogos, si hasta a Aristóteles se le ocurrió hacer funcionar uno. Viejo taquillero ese. Taquilla, pero nunca tanto como esta canción. ¡Feliz año nuevo y apúrate en bajar acá el mp3!
I'm from Barcelona - Oversleeping. Si están escuchando la 12 y todavía no se les queda pegada una canción en la cabeza, hasta acá nomás llegaron. Si todavía no tenían una favorita, cagaron. Ya reseñé este grupete una vez en Dameunacanciónbuena! Y ahora no digo más. Se condenaron. Reciban su nueva canción favorita. Bájenla acá.
Regina Spektor - Fidelity. Nacida en Rusia pero criada en gringolandia, esta mina es el máximo exponente del Soviet Kitsch. ¿Del qué? Sí, de lo que escuchaste. Esta canción -hay que decirlo- me la mandaron y me pidieron que le echara una mirada a la tipa. Y se la eché. Haz click acá para bajar el mp3. Y acá puedes ver su video pasado a kitsch. Lástima que ella no sea lo bonita que uno se lo imagina.
The Legends - He knows the sun. Por ahí leí que los suecos de los Legends se las arreglaban para hacer que sus canciones suenen a los 80's, pero al mismo tiempo perfectamente futuristas. Un mp3 alegrón, optimista y pasado a indie sueco. O sea, del bueno. Y no sé porqué también me suenan muchísimo a New Order. Medio gay, medio sofisticado, pero excelente temón para el verano. Haz click acá para bajar la canción y puedes mirar acá su reventado y blanco videoclip. Como si al huevón no le bastara con ser rubio.
The Feeling - Fill my little world. ¡Aviso! ¡Esta canción es melosamente gay! Y a la gente que le encanta andar por la vida sobre nubes rosadas y cómodas, esta canción les va a gustar. Les va a encantar. Con ustedes, Los Sentimientos (o Lo Sentido) - Llena mi pequeño mundo personal. Bájala acá. Y acá podrán ver el video de la canción más marica que jamás pondré en Dameunacanciónbuena! El vocalista es la Wynona Rider con pelos púberes como barba y más blanco. Así de fleto puede llegar a ser este mp3.
Her Space Holiday - Japanese gum. Si te encierras por meses a escuchar música solo y encerrado junto a tu computador, pues te convertirás en Marc Bianchi. Bueno, estoy exagerando. Quizás no serás tan maniaco depresivo y quizás tampoco serás tan maestro para el Sound Forge como este tipo. Porque lo que él hizo fue sacar samples de distintos sonidos en Internet y lanzar un disco con su material. Éxito, fama y minas ricas. Todo gracias a su volada. Este mp3, debo reconocerlo, es quizás el más alegre de su disco "The Young Machines". Clickea acá para mascar chicle japonés bajando el mp3. Y acá podrás ver un video bien malo de un en vivo de la canción. Pero suena, al menos.
Jurassic 5 - Jurass finish first. Lo he dicho y lo he vuelto a repetir: tengo un montón de prejuicios contra el hip hop. No lo soporto. Y menos a los tontorrones que se llenan de amplificadores para escucharlo en sus autos sacapunta que le regalaron los papás. Y si tienen escape libre, peor. Sin embargo, los 5 negritos de Jurassic 5 (léase "los cinco negritos de los Jurassic five", para que no haya cacofonía) hacen hip-hop-buena-onda. Y así sí da gusto escuchar hip hop. Entreténganse saltando con su música bailable, bajando el mp3 acá. De hecho, esto debe ser música hecha por negros para blancos, si hasta hicieron una canción con Dave Mathews Band. Y por eso me gusta.
The Go! Team - Everyone's a V.I.P to someone. Esta canción no tiene nada que ver con el disco "Thunder, Lightning, Strike", así que no se asusten: no van a escuchar música experimental ni nada de eso. Lo digo porque a sus 6 integrantes son adictos a la técnica del copy-paste y les encanta hacerlo con ritmos totalmente inarmónicos. Son tan freaks estos británicos que hay una del grupo que se hace llamar Ninja y que reescribe las letras de las canciones para que el público se entretenga en sus shows. Cómo serán de raros que uno de sus temas dura 40 segundos y se trata del típico sonido cuando se lanza una bomba desde el aire hacia el suelo. ¡Ataque aéreooooo! Sí, son los de The Go! Team. Baja el temazo con armónica en mp3 acá. Y puedes mirar tocar la canción en vivo acá.
Mogway - Tracy (playing with the Young Team Mix). La versión pura de Mogwai de esta canción es demasiado noise como para entrar en cualquier compilación, por lo que Dameunacanciónbuena! te muestra el remix hecho por el mismísimo Kid Loco en su "Jesus Life for Children Under 12 Inches", quizás el mejor disco de remezclas salido desde Francia. Y es que Jean Ives Prieur, Kid Loco, dijo una vez en una entrevista a un medio chileno que él supo que se iba a dedicar a la música al escuchar en vivo a The Clash. Y eso es demasiado rocker, por lo tanto, admirable. Lo cierto es que este mp3 se presta para ir a la playa y echarse. Hay que tener cuidado porque este temazo te puede dejar más relajado que comerse un paquete de merenguitos. Así que, laid back and relax. Estás en la playa y nadie te jode... Sí, te joden. Es el tipo de atrás y su bocina culeada. Puedes bajar el mp3 acá y pararle el dedo después si quieres.

Ahora, y si todas las alternativas anteriores te convencieron. Puedes bajar el compac completo como un compilado, carátula incluida. Bonito, ¿no? Es otra de Dameunacanciónbuena!

Ah, y deja tu post opinante y opinador acá abajo. ¡Da lo mismo pasar por gil un rato!

Colin Hay - Overkill

2006-11-17T17:56:00.000-03:00

AVISO DE UTILIDAD PÚBLICA: no lean el último artículo de Tupper en www.zona.cl, al gil se le ocurrió titular como "Dame una canción pop", y yo no creo en las coincidencias. Púdrete, Tupper.

En fin, prosigamos.

El turnio de acá arriba de llama Colin Hay, quien fuera vocalista de Men at Work y dueño de temones como Land Down Under y It's a Mistake.

Lo que hizo este cincuentón no deja de ser inteligente: covereó todos los éxitos de su banda pasada a sintetizador que le cantaba en el desierto arriba de una van hippie a los hombres musculosos de Bruselas. ¿Qué más ochenta que este tipo de incoherencias? Nada.

¿Y quién es más idóneo para hacer covers que el mismo que inventó las canciones hace dos décadas? Nadie.

El resultado es "Man At Work" (con A, ¿se fijaron?), un disco ¿tributo? a su pasado y hitazos que a tantos nos gustaron alguna vez.

¿Cómo supe de este pelado colorín? Fácil. Uno: porque soy fanático de Scrubs, la serie en donde sale mi ídolo Zach Braff (el mismo de Garden State, que en la serie también hace las veces de director y guionista). Y dos: porque leo Zona.cl (pero sólo a Daniela Herrera, porque Tupper es un plagiador penca) y ella hizo una excelente reseña de las buenas canciones que tocaban en las series.

Y sí, aunque lo anterior haya sonado medio gay, Braff es mi ídolo. ¿Y qué? Algunos tienen al con cada vez más papada de Iván Zamorano de ídolo, yo tengo a un tipo que es semi genio y de la generación alternativa a Hollywood. Y no lo aparenta, demuestra, ni representa.

En fin. Braff se preocupa personalmente de musicalizar las cosas como hace. Un ejemplo claro -ya lo dije en esta página- es Garden State. Otro es Scrubs, esa genial serie de doctores postpúberes que se ríe de E.R, Grey's Anatomy, Friends y todo el resto de las sitcoms que empiezan con siglas y que son indigeribles y sobreactuadas.

Vean el siguiente video para entender de qué estoy hablando. Y pillen a Colin Hay entremedio.

¿Quieren saber algo más de mi ídolo? (Sí, me quedé pegao, lo sé)

El hombre fue compañero de Lauryn Hill en el colegio (la única morena que me ha gustado en mi vida). También fue compañero de Ahmed Best, quien hizo la voz para el ultraodiado Jar Jar Binks, se pololió a la exquisités de Bonnie Somerville (a quien le pidió componer un temón para el soundtrack de Garden State) y también a la Mandy Moore (sí, mal!, aunque anda mejor ahora que no es rubia), y su mejor amigo en la vida real es Donald Faison. Sí, el doctor Turk, su mejor amigo en la serie también.

Y, lo más importante: nació un 6 de abril, igual que yo.

No los molesto más con megalomanías. Lean acá abajo para empezar a bajar la música:

Para downlodear Overkill, temón acústico de Colin Hay, la canción que reseñé en este post y sale en el video de arriba, haz click acá.

Para bajar Overkill, esta vez la original -lejos mi canción favorita hace algunos años - haz click acá.

Si quieres tener en tu computador el resto de los hitazos de Men at Work, haz click acá para bajar: "It's a Mistake", "Land Down Under" y "Who Can It Be Now".

Y si todavía no te convences de que Scrubs ha tocado en las 6 temporadas que lleva a su haber música excelente y temones dignos de Dameunacanciónbuena!, haz click acá para bajar "Murder of one" de los 90terísimos Counting Crows. Un ejemplo clarísimo de la fábrica de temazos que es esta serie. Si hasta la canción de la empezada es notable.

Intérprete desconocido - canción sin nombre

2006-11-14T01:49:00.000-03:00

No, en realidad sí tiene nombre: Lasse Gjertsen, un freak que, o es muy seco para editar por video, o tiene mucho tiempo.

O es un GENIO, quizás. O comió hongos.

Sólo vean la pelotudez, pero buena, que se le ocurrió subir a Youtube acá abajo.

Credits: Por la puta!, mi nueva página favorita.

Y acá les va otro, más antiguo, pero igualmente bueno:

Matisyahu - Jerusalem

2006-11-10T17:20:00.000-03:00

Este compadre es el Daddy Yankee de Israel. Judío ortodoxo, pendejo hippie y rebelde en el colegio, hoy toca y mueve cabezas al ritmo del hip hop y el reggae. Y eso es el reggaetón, ¿right?

Pero Matisyahu en verdad se llama Matthew Miller. Y es gringo. Nació el 30 de junio de 1979, que según el calendario judío corresponde al 5 de Tamuz de 5740. Dato freak.

Este tipo que en sus tocatas siempre viste de negro, con la enorme barba y esas patillas típicas de los judíos que se cuentean, cuando pendejo era fan de los Grateful Dead y tenía una chasca con rastas. No fue sino hasta un viaje que hizo a Jerusalén que se convirtió a la religión y se fue en la volada musical que hoy lo hace famoso.

"Mi alma está tan hambrienta como la de Bob Marley", dice Matisyahu. "La avaricia, el dinero y las mentiras deben ser destruidas en cada uno de nosotros para que devolvamos nuestras almas a Dios", dijo otra vez. Osea, cuenteado el hombre.

En fin. Esta canción suena a verano, vacaciones, cuchuflí-maní-barquillo, playa hirviendo y chalas azules. Ojo con sus bases, sobre todo en el coro, que son las más movidas, buena onda y dub que he escuchado en mucho tiempo. En muuuucho tiempo. Porque sí, tengo un montón de prejuicios con el hip hop. Y con los judíos también. Pero esta canción me ha hecho la semana.

Gracias a mi amiga y alumna Cata de la Maza por prestarme el mp3 y regalarme los compacs del ragamuffin con gorrito judío. Espero que te conviertas en colaboradora de dameunacanciónbuena! y no guatees.

Para bajar Jerusalem, hagan click acá.

Y acá abajo podrán ver un video de un show en vivo:

Peter, Bjorn & John - Young folks

2006-11-07T13:35:00.000-03:00

Silbidos, bongós y un video de animación de bajo presupuesto en una canción sueca. Y suena bien. Melodía clarísima, más pegote que chicle en verano. Recomendadísima.

Mi amigo Diego -nuevamente- me propuso este grupo. Y yo me pegué con esta canción. Diego dice que estos tipos son eslavos, "los germanos rascas que se quedaron sin tierras y se fueron a apelotonar al norte", en sus propias palabras. Lo cierto es que son suecos y amigos desde el colegio. Bueno, y que su nombre suena medio gay. Como los "totally gay alien nordic dudes" de la película Dude! Where's my car?

Escuchen la canción. Haz click acá para bajarla. Sweeeeet. Duuuuude.

The Life Aquatic with Steve Zissou (Soundtrack)

2006-11-05T23:59:00.000-03:00

Cuando fui a ver esta película al teatro, sólo había una decena de espectadores. Además, tuve que ir al Hoyts de La Reina, porque en ningún otro cine "más comercial" la proyectaban. Una pena.

Una pena porque en esta película "coral" (con muchos, pero muchos personajes) es una de las películas más lindas que he visto en los últimos años. Sí, aunque suene medio gay, linda.

Acá la música juega un papel fundamental (aunque la fotografía es excelente también). Si uno agarra el cd del soundtrack (o lo baja), podrá darse cuenta que las canciones están puestas en el mismo orden que salieron en la película. No sé si a ustedes, pero eso en mí me produce la sensación de "ver" la película denuevo.

Sobre todo en este tipo de películas, donde la musicalización de la escena lleva el ritmo de las imágenes, y no al revés. En este filme se utilizan mucho los planos secuencias (sin cortes) y son exquisitamente bien logrados. Porque, hay que decirlo, las canciones fueron hechas para la película. Es lo que pasó con el actor y cantante Seu Jorge (Mané Galinha en Ciudad de Dios, y Pelé dos Santos en ésta) quien hizo unos covers a varios temas de David Bowie, adaptándolos incluso al portugués. Y así, sin más que su guitarra y voz brazuca, los grabó. Suenan increíble y es increíble también escuchar al freak de Bowie en portugués. De hecho, el papá de las canciones alguna vez le dio el visto bueno. O casi: "Están okey", dijo.

El soundtrack tiene un solo problema: la canción del clímax -que no voy a contar de qué se trata, para que arrienden el dvd; y tampoco vale verlo en youtube, porque no lo van a entender- no aparece en el disco. ¿Problemas con los derechos de autor? Quién sabe. Los autores del temón son los islandeses (sí, de Islandia... freakkkkk!) de Sigur ros, y la canción se llama Staralfur (que se podría traducir como "Duende vigía" o "mirón": Staring Elf).

Los compadres cantan en su idioma, así que no traten de entender lo que dice la letra. Su música es, por sobre todo, de un ambiente impresionante. Hipnóticas, me atrevería a decir. De hecho, mi buen amigo Diego decía que su música te ayudaba a ir al baño. Freak también mi amigo Diego. Y, aunque muchos se atrevan a compararlos con la gente de Mogwai, creo que estos últimos que suenan mucho más rudos que Sigur ros para hacerse sonar.

¿De qué trata la película?

De Steve Zissou, una especie de Jacques Cousteau todo cagado que sufre de la pérdida de su mejor amigo en las fauces de un gran tiburón jaguar. Entonces, decide vengar la muerte de su compadre y, de paso, grabarlo todo para hacer una nueva película porque la última que hizo fue un desastre.

La peli es hiperultrarecomendable por varias cosas: su música (le lleva, como dijimos, David Bowie, Seu Jorge, Sigur ros, Iggy Pop, Joan Baez y varios más), sus actores (Bill Murray, Owen Wilson, Cate Blanchett, Angelica Houston, Williem Dafoe y otros reconocibles), su historia y precioso final. Para lagrimear. De hecho, yo lo hice 2 veces durante la película. Y, obvio, las canciones tuvieron un rol importantísimo en eso.

¿Querían saber datos freaks?

De partida, esta es una cinta de Wes Anderson, el rayado director de la también peliculaza The Royal Tenenbaums; esta peli está dedicada al mismísimo Jacques Cousteau, quien ayudó en cuanto producción y murió al mismo tiempo que se grababa el filme; Owen Wilson (sí, Hansel en Zoolander) co-escribió el guión, demostrándonos a todos que en realidad no es tan tonto; el personaje de Seu Jorge se llama Pelé dos Santos en honor al 10 de Brasil, el mejor jugador de fútbol de todos los tiempos (y no el hit de pera Maradona); y por último: esta película no fue dada en todos los cines del país porque fue considerada poco comercial. Púdranse por eso último.

Si quieren bajar el Soundtrack completo de The Life Aquatic with Steve Zissou, haz click acá.

Si quieres bajar la canción de Sigur ros - Staralfur, el mp3 más cuáticamente llorado que podrás bajar en este blog, haz click acá.

Y si quieres bajar las dos canciones de David Bowie que salen en el soundtrack (Life on Mars? y Queen Bitch, la canción del final), haz click acá.

DameunaZAPATILLAbuena: ¿azul o blanco?

2006-11-03T17:15:00.000-03:00

Siempre lo he confesado: mi fetiche son las zapatillas. Tengo varias. Sí, como la Paris Hilton. Y si ando mirando el piso en algún lugar, no me encuentres freak, ni me retes: estoy mirando zapatillas.

Hoy hice mi nueva adquisición. ¿Dónde? Secreto. 10 lucas me costaron. La última la había hecho en el Chinatown de N.Y. Y ya estaban viejitas. Las seguiré ocupando, pero ahora tienen competencia.

En fin. El problema es que vienen con 2 cordones: azules y blancos. Perdonen lo tonto y limitadito que me pongo, pero... ¿cuál de los dos colores prefieren? Estoy indeciso.

Para votar por uno u otro color, hagan click acá.

Ah! Y para los que andaban buscando canciones buenas y llegaron hasta acá, les recomiendo 3:

The Mamas & The Papas - Make your own kind of music; siguiendo con los soundtracks. Esta vez, la canción de obertura de la 2da temporada de Lost. Haz click acá para bajarla.

Mogwai (Playing With The Young Team Mix) - Tracy; una versión chill out de Kid Loco para los que buscan tranquilidad y buena melodía, acompañado -obvio- por la batería retumbante de la gente de Mogwai. Haz click acá para bajarla.

Scissor Sisters - I don't feel like dancin'; del segundo y entretenido disco de los Scissor Sisters, unos tipos que cantan en falsete y tienen como ídolo máximo a Elton John. Haz click acá para bajarla.

Butch Cassidy and the Sundance Kid Soundtrack - Raindrops keep falling on my head

2006-10-30T04:16:00.000-03:00

Burt Bacharach la lleva. El tipo viene componiendo canciones desde el año 65 hasta la fecha, ha ganado Óscars por kilos y, aquí viene lo mejor, se ríe de sí mismo. Es decir, y sólo por esto último, el tipo es un genio (hace, por ejemplo, cameos en las tres películas de Austin Powers). Él es el autor de esta canción, y es además el compositor más transversal del cine, pasando por esta película, las nuevas versiones de los Ángeles de Charlie (¡¡¡puajjjjj!!!), y la excelentísima Alta Fidelidad ('High Fidelity', 2000).

La canción que les recomiendo hoy es un clásico. Los gringos tienen un dicho muy preciso para describir que a pesar de que es una antigüita, es una canción buena: "oldies, but goldies". Por eso se las muestro.

Esta canción, además, se ganó un Óscar. O más bien, hizo ganadora a la película 'Butch Cassidy And The Sundance Kid', del año 1969 ('Dos hombres, un destino', en español... ¿Alguien iría a ver una película de vaqueros con ese nombre?) que, en todo caso, se ganó otras 4 estatuillas doradas. La compuso el mentado Burt Bacharach, para que la interpretara B.J Thomas.

Haz click acá para bajarla. Exclusivo de dameunacancionbuena!

La película tuve que verla para un ramo con mi profe amigo Paco, que además me negrea como su ayudante. Y, en lo que se ha convertido en una tónica para su ramo de guiones, hizo que me desprejuiciara con respecto a esta movie. La película es un western posmoderno que se ríe un poco del género y que, freakmente, tiene a Bolivia como el país más taquillero para vivir. Esto, claro, si eres un bandolero al que el Viejo Oeste lo tiene chato.

Butch Cassidy es Paul Newman, y Sundance Kid es Robert Redford. Ambos salen en su mejor momento. Onderos. Sucios. Hippies del Wild West. Un par de datos curiosos: a Marlon Brando lo tentaron con interpretar a Butch; mientras que a Dustin Hoffman le habían pedido hacer de Sundance; a Robert Redford (que en sus años mozos se parecía a Brad Pitt) le gustó tanto el papel -y, a final de cuentas, lo encontró tan taquillero- que hizo una escuela para jóvenes cineastas llamada Sundance Institute, lo que tres años más tarde se convirtió en el hipercuático festival de cine del mismo nombre.

La canción salido en un montón de creaciones audiovisuales. Revisemos: en Spiderman 2, en un capítulo de Los Simpsons ("Duffless"), Clerks II y Spyhard ("Duro de espiar", cuando Leslie Nielsen hace una parodia perfecta de la escena original de la película), entre otras cosas que se me van.

Acá está la escena de la película:

Dameunacanciónbuena! en La Segunda

2006-10-22T21:34:00.000-03:00

(hagan click en la foto para verla en grande)

Sí, salí en La Segunda. No, no soy famoso.

Javiera Mena - Cámara lenta // La Mancha de Rolando - Donde vamos

2006-10-17T14:08:00.000-03:00

----((((ESTE BLOG ESTRENA NUEVA SECCIÓN: DAMEUNARADIOBUENA!!! SÍ, PORQUE A PARTIR DE HOY PODRÁS ESCUCHAR TODAS LAS CANCIONES YA RESEÑADAS EN ESA BARRITA QUE ESTÁ A TU DERECHA. ¿CUÁL? SÍ, ESA. LA BLANCA. SÓLO HAZ CLICK. ES A PRUEBA DE HUEVONES.))))----

Hoy recomiendo un doble pack en español.

Aunque tengo serios prejuicios frente a la música hispanoparlante (básicamente porque no me puedo concentrar mientras leo si alguien me canta en mi mismo idioma... o algo así), esta vez les propongo 2 canciones demasiado buenas.

La primera, de la chica Javiera Mena. Como ya sé que han leído un montón de ella en los últimos días, no les explicaré de qué se trata su música. Sólo puedo decirles que no creo que sea la "gran" promesa que tanto hablan. Hubo 2 artículos que pueden revisar: el que salió en la Zona.cl ("Nace una ¿estrella?"); y el de la Revista Ya de El Mercurio (titulado, marketeramente, "La irrupción de las rockeras").

Sobre esta canción puedo decirles que el mismísimo Alberto Fuguet la escogió para el soundtrack de su primera película "Se Arrienda"; y que eso ya es decir bastante.

Si quieren escuchar pop pegote, pero sutil y medio alterna, hagan click acá para bajar "Cámara lenta".

La segunda canción buena es de los bonaerenses de La Mancha de Rolando. Lo reconozco, una vez ví su video en Mtv y me pareció que eran metaleros vendidos al sistema. Y... ehhh... algo así son. Como una especie de Pantera (por los pelos largos) mezclados con Miranda!.

Pfff... los estoy tirando para abajo, y nadie va a querer bajar esta canción. Pero, en serio, esta es una banda con trayectoria al otro lado de la cordillera. Donde tocan, la rompen. Y son número obligado en shows playeros en el verano. Lo que pasa es que todavía no se han hecho conocidos acá.

Y, espero, no les estoy recomendando algo muy mainstream. De hecho, su eslogan reza "Algo comenzó a sonar distinto".

Eso sí, una vez un amigo me pidió que los escuchara, tiempo atrás. En ese entonces no le tenía mucha fe a la cosa -ni al todavía proyecto blog, ni a los chascones argentas- pero la insistencia y el buen gusto del Sawer (el chori Cristián Marín), me llevó a bajarlos por Soulseek.

Me topé con -sobre todo- buenas melodías. Y eso me bastó. Los coros bonitos eran accesorios. Y las letras, aunque sean en español, todavía no las entiendo (quizás tienen el síndrome Lucybell de escribir-cosas-súper-rebuscadas-en-mis-canciones-para-que-nadie-
me-las-entienda).

Lo del nombre no me lo pude averiguar. Supongo que es una cosa bien argenta ponerle así a las bandas (como Los Redonditos de Ricota, ¿se acuerdan?).

Si quieren bajar "Donde vamos", de su disco Viaje (2004), hagan click acá.

P.D = compren La Segunda este jueves... habrá una sorpresa de Dameunacanciónbuena!

Bran Van 3000 - Everywhere

2006-10-13T21:44:00.000-04:00

"A medida que nos vamos poniendo más técnicos, me gustaría recordarles que la mayoría de las mujeres y niños pueden percibir frecuencias más altas que el común de los hombres", dice la voz en off de un profesor, grabado en micrófono antiguo, con sonido 60tero, como prólogo a la canción.

Siempre que escucho este mp3 me pregunto si será verdad. No lo que dice el profesor, sino que sobre si EFECTIVAMENTE en la canción hay frecuencias ultra altas que yo no puedo escuchar... pero que mi mamá sí.

Lo cierto es que este grupo canadiense vino, en su momento, a dar vueltas las cabezas de muchos que en esa época bajábamos con Napster. Sí, porque esta es la banda de "Drinking in L.A", esa mítica y pegote canción que bailábamos para el cambio de milenio.

Y bueno, la canción que les recomiendo ahora es también de ese mismo disco (Glee, 1998), pero no se parece mucho. Porque si hay algún denominador común en Bran Van 3000 es que no hay denominador común en su música.

Tienen de todo: hip hop, canciones en francés, puro pop estilo Miranda!, una voz femenina que te deja enamorado, algo de techno y, obvio, buenos guitarreos. Tipos tan disímiles como Youssou N´Dour y Dimitri From Paris han colaborado con su música.

Lo freak es que cuando estaba con mi amigo Arturo en N.Y buscando tiendas en qué gastar nuestros últimos dólares y rellenar nuestros recién estrenados iPods, nos metimos a una disquería a preguntar por Bran Van 3000 (quizás, el grupo favorito de mi amigo cerdial). No una disquería, una MEGA disquería en plena 5ta avenida (¿o era la 6ta?). La negra (no una negra, una MEGA negra) que nos atendió nos dijo "never heard of 'em" y se nos acabó el amor por lluesei. Los BV3000's nos habían acompañado por gran parte del viaje, pero no los conocían en esas latitudes.

Yo les tengo fe y sé que a ustedes les gustará este mp3 que les recomiendo. Que les ultra recomiendo. Porque además de pegote, lo que tiene este tema es onda. Pura onda canadiense y poco conocida por los gringos. Fuck gringos. Go home. Green go.

Haz click acá para bajar 'Everywhere'.

Y si quieres ponerte tonto nostálgico, haz click acá para bajar 'Drinking in L.A'.

P.D = Si se ponen audífonos van a escuchar unas bases "escondidas". No sé si en 'alta frecuencia', pero sí escondidas. A ver si las pillan...

The Shins - New Slang

2006-10-08T16:05:00.000-04:00

"Tienes que escuchar esta canción. Va a cambiar tu vida. Lo juro".

Lo de antes, aunque suene muy mío (cuando me emociono por un mp3 y se lo quiero mostrar a todo el mundo, obsesionado), es obra de Zach Braff. ¿Quién es este huevón? Un genio. Un tipo que está haciendo historia en Hollywood. ¿Han visto Scrubs, la serie que se ríe de E.R en Sony? Él es el actor principal y uno de los guionistas.

Lo mismo ocurrió con Garden State (2004), su ópera prima en el celuloide. ¿Cómo? ¿Braff es también cineasta? Sí claro, porque en esta película ofició como director, guionista y actor principal.

¿¿Y QUÉ DIABLOS TIENE QUE VER TODO ESTO CON LA CANCIÓN BUENA QUE ESTOY RECOMENDÁNDOLES??

Mucho.

Sí, porque "New slang" ("La nueva forma para hablar a la moda") es la canción que Sam -la desesperadamente tierna Natalie Portman- literalmente le enchufa a Largeman con unos audífonos de esos negros y gigantes apenas 10 segundos después de haberse conocido. Y comienza...

Gold teeth and a curse for this town were all in my mouth. Only, I don't know how they got out, dear. Turn me back into the pet that I was when we met. I was happier then with no mind-set.

(que quiere decir, en un inglés muy localista, que comienza algo nuevo, mejor que antes).

Largeman despierta de 20 años de sedantes con esta canción. Remedios que su viejo, un siquiatra aprensivo e hipocondriaco le recetaba desde niño. Largeman es Largeman, por primera vez en la película. Y comienza a vivir, a sentir, a recibir las cosas como son y sin un colador de químicos. Hagan click acá para ver la escena.

"Esto es la vida. Esto es, y nada más. Es real y a veces... ¡puta que duele! Pero es un poco lo único que tenemos", le dice Sam nuevamente en otro momento de la película.

Un film que, sin caer en arrogancia ni obsesión mía, le recomiendo a todo el mundo. Quizás mi película favorita. Hollywood indie para todos. Algo freak, como muchos me retan después, pero nada que no hayan visto en el metro o pensado en la ducha.

¿Quiénes son los Shins? Son 4 gringos poco gringos que hacen música indie-pop-rock-country-folk. Dos de sus canciones, "New Slang" y "Caring is creepy" fueron elegidas por el mismo Zach Braff para componer el soundtrack de su película. Ya eran famosos pero con esto lo fueron más. El disco salió elegido como la mejor música de película en 2005, según Billboard y varias entidades especializadas de la misma onda. Si quieren bajar el compac, hagan click acá (y ojo con la canción de Simon & Garfunkel; lejos lo mejor del disco! Cortesía, obvio, de Dameunacanciónbuena!)

Su música es tranquila, bien melódica, simple y, a veces, súper gritada. Se los recomiendo de sobremanera. Sus dos compacs (Chutes Too Narrow, del 2003, y Oh! Inverted World, del 2001) son una cátedra de buena música poco estridente para tus parlantes o audífonos.

Hagan click acá para bajar "New Slang", la canción que les recomiendo en este post.

Hagan click acá para bajar "Caring is creepy", la canción del soundtrack de Garden State.

Y pueden hacer click acá para bajar la selección de 4 canciones que les preparé a todos como bonus con -a mi juicio- los mejores temas de The Shins. Va incluido un cover que le hacen a Postal Service, los padres del indie.

Los dejo con el videoclip de la canción...

Y, claro, para quienes quieren saber de qué se trata esta freak película... el trailer de Garden State:

dame una canción buena ((vol 1))

2006-09-29T19:26:00.000-04:00

Llegó computador nuevo y con eso nuevas y mejores canciones para mi blog. ¿Que lo había dejado botado? ¿Que me había aburrido? ¡NO SEÑOR!

Renovado como nunca, dejo con ustedes el próximo disco platino y nº1 del Billboard de este segundo semestre. El volúmen 1 de dame una canción buena!

Sí, porque son los 19 temones que han salido hasta ahora publicados en este blog, en el mismo orden de aparición, ordenaditos para que sólo tengas que poner un cedé virgen en la bandeja y apretar REC (el programa Nero abre el archivo de la compilación, y le arregla los volúmenes automáticamente. Si no lo tienes, bájalo acá). Los Mono, CHC, Belle & Sebastian, The Foxymorons, I'm from Barcelona, Stars, Razorlight, Kings of Convenience, etc, etc... todo en un solo lugar.

Además, hay un 'bonus track' agregado con una canción que nunca ha salido en este blog, pero que es más buena que el pan con queso y salsa de soya. Cuando bajen el compac, podrán decir entre sus amiguitos: "Mira, yo tengo la última canción de dameunacanciónbuena y tu noooo o o o...".

Así que los invito a bajar la compilación, hacerse rico con ella en las cunetas, o escucharla tranquilamente tirado en la cama y comiendo Mantecol.

Para bajar el compac, haz click acá.

Para bajar la carátula en alta resolución, haz click acá.

Para bajar la lista de canciones, haz click acá.

Y para opinar sobre el compac, tirarme garabatos, escupirme o demandarme por copyright, haz click acá.

OK Go - Here It Goes Again

2006-09-20T13:07:00.000-04:00

Estaba viendo los Mtv agüards y me tópé con estos freaks de nacimiento (sobre todo el pelado, se voló de raro), haciendo una performance sobre máquinas trotadoras. "Qué coordinados", pensé. "Qué producidos", también elucubré. "Podrían haber salido tocando guitarras y gritando, y bastaba", finalicé.

La música me enganchó. Y empecé a investigar. Resulta que esa performance es la tónica de todos sus videos: autoproducidos, coreografías propias, todo en un solo plano secuencia (sin cortes).

Cito, a continuación, a Leo Prieto, quien me ayudó a entender más sobre el grupo y sus consecuencias para la industria (discográfica, se entiende):

"Este video fue creado por una banda de Chicago llamada OK Go. Hace 4 años esta banda era una más del montón del sello Capitol Records. Aburridos de tener que pagar ellos la producción de sus videos (asi funciona la industria discográfica en Estados Unidos), decidieron hacer las cosas un poco diferentes. Sin que Capitol Records supiera, le pidieron prestada la cámara de video a un amigo, el vocalista Damian Kulash le pidió a su hermana que les inventara una coreografía y subieron el video a YouTube. ¿Cantidad de veces que su video ha sido visto en YouTube? 4.6 millones entre el 31 de Julio y 31 de Agosto 2006. ¿Costo total de la producción, distribución y promoción? $10 dólares. ¿Utilidad del sello discográfico en todo este proceso? Nula".

Notable, ¿no?

Sin más, vean el video:

Stars - Ageless Beauty

2006-09-12T14:13:00.000-04:00

Hay algo en los cereales para el desayuno en Canadá que hace que salga música increíble de sus habitantes. ¿Conocen Arcade Fire? Ellos son canadienses. Excelente música también, ya lo pondremos en este blog.

Stars es el grupo indie por excelencia. Es como Los Ramones para los punks, y como Snoop Dog para los hiphoperos. Suenan a... ¡no sé! Cada uno de sus compacs es distintos; en uno predomina el piano, en el otro la guitarra, pero siempre mezclando la voz de sus vocalistas: una mina y un hombre (Amy Millan y Torquil Campbell. Este último es también actor y ha participado, por ejemplo, de la serie Sex and The City. Y no es todo, porque él es vocalista en algunas canciones de otra banda buenísima y que también postearé: Broken Social Scene). Y es imposible obviar sus arreglos con el bajo, siempre potentes.

Una vez me dijeron que Stars sonaba a Belle & Sebastian, pero con onda. Puede ser. Tiran, al menos, más pinta que los escoceses.

Con esta canción se hicieron conocidos. Fue el primer single comercial. No lateo más. Escuchen acá abajo.

Ya voy a arreglar mi computador. Tranqui. Voy a subir los mp3's.

Otro temazo de los mismos Stars. Esta vez, ultra melódico. Con este video me enamoré de la vocalista Amy Millan:
Título de la canción: Elevator Love Letter

Tienen que ver este también. Pura melancolía hecha canción:
Título de la canción: Your ex girlfriend is dead ('Tu ex está muerta')

Razorlight - Golden touch

2006-09-10T22:25:00.000-04:00

¡¡¡LLEGAMOS A LAS 1000 VISITAS!!! ¿Se fijaron? Notable. Simplemente notable. Un promedio de 33,33333333 visitas por día. Gracias a todos ustedes. Gracias por venir a verme. Gracias por escuchar buena música y no las bagres radios nacionales.

Y respecto a mi post: este es un compac que está lleno de canciones pop-rock para la radio. Con mucha melodía, guitarras 'onderas' parecidas a The Strokes (y todo el resto de los grupos que parten con The...) y coros pegotísimos, pareciera que el compac fuera hecho para Mtv. Eso puede sonar a halago. Pero no.

Del grupo averigué un poco: estos tipos son ingleses, y se mandaron un condorito como sus compatriotas The Beatles, cuando se compararon con Jesús (o, al menos, es así como se ha hecho el seguimiento del mito urbano). El papelón del vocalista de Razorlight, en este caso, consistió en equipararse a Bob Dylan, lo que levantó polvo. ¿Grave? ¿Muy grave? Dejémoselos a los viejos zorros de la música.

A mí me gusta esta canción. Salió en un compac que bajé una vez desde Soulseek en donde compilaban los mejores singles del 2005.

Escúchenla acá abajo. Bájenla de Soulseek. Ya rehabilitaré mi computrador y podré linkearle las canciones para bajar.

Enjoy.

Kings of Convenience - I'd rather dance with you

2006-09-05T22:18:00.000-04:00

NOTA Nº 1: Mi computador murió gracias al todopoderoso Windows XP. Gracias Bill Gates, que haces chips con poca vida útil para que tenga que comprar otro rápidamente. Por esta razón, no podré poner mp3s para que bajen por un tiempo. Todo dependerá del proceso de reparación. Por mientras, linkearé los videos de YouTube, y ustedes podrán bajar la música desde Soulseek.

NOTA Nº2: Inspirado, agarré la revista Rolling Stone chilena -que ni siquiera tiene web, así que no la pude linkear- con la intención de leer las críticas de discos. POR FAVOR NO LA LEAN!!! La palabra "sónico" (para describir el sonido de cada grupo o canción) se repitió 999 veces. Mala, cerda, pretensiosa con intención de ser sofisticada y, lo peor de todo, con muchas faltas de ortografía.

Ahora, respecto de I'd rather dance with you, les cuento que es una de las canciones más pegotes que jamás pondré en este blog. Y a las minas les encanta, pero con cuática.

Kings of Convenience (cachen lo divertido, el último post era sobre Queen, pura coincidencia!) son los dos noruegos bien ñoños y agringados del video. Se conocen desde los 11 años y decidieron componer a los 16. Promiscuos o no, este dúo se las trae.

I'd rather dance with you habla, como su nombre lo dice, de un tipo medio perno que prefiere bailar a 'meter conversa' cuando baila con una mina.

La mejor estrofa es cuando canta: "La música está demasiado fuerte y el ruido de la gente / Hacen que las posibilidades de malinterpretarme sean altas / Así que dejemos que sean nuestras caderas las que hablen / Te haga reír haciendo como si fuera el tipo que canta / Y tu me hagas sonreír de vuelta cuando agarres el ritmo". ("The music's too loud and the noise from the crowd / Increases the chance of misinterpretation / So let your hips do the talking / I'll make you laugh by acting like the guy who sings / And you'll make me smile by really getting into the swing").

Buena, ¿no?

P.D = ¿no encontraron extremadamente gay la segunda voz?

Queen & David Bowie - Under pressure

2006-09-05T16:49:00.000-04:00

Hoy es el cumpleaños de Freddie Mercury. Hoy sería el cumpleaños de Freddie Mercury. Hoy cumpliría 60 años. Por eso hago esta especie de homenaje/remembranza de este gran gay, increíble músico y flaco paletón, que murió de Sida en 1991, 24 horas después de haber asumido públicamente la enfermedad.
El tipo del bigote más taquilla y ondero de la música en la historia nació en 1946 en Zanzíbar, Tanzania -un dato freak que pocos saben- y era hijo de un juez. Osea, freak, freak. Ah, y se llamaba Farookh Bulsara.

Esta canción la grabó Queen junto a David Bowie allá por el '84, y el disco se llama 'Hot Space' (la foto de arriba). En un principio fue muy criticada porque no sonaba a Queen. Finalmente, le taparon la boca a los Ítalos Passalaquas de mal agüero: consiguieron el n°1 en el Billboard de ese año. Espectactular.

Mi tributo a tí, Freddie es este post bloggero.

Desde acá y desde todos los que te oyen. Descansa en paz.

El video no puede ser más ochentero, ¿no creen? Pegoteo de imágenes incluido.

Inspiradora la parte en que dice: "¿No podemos darnos otra oportunidad? ¿Por qué no nos damos una oportunidad? ¿Por qué no podemos dar amor?" ("¿Can't we give ourselves one more chance? Why can't we give love that one more chance? Why can't we give love give love give love?")

Claro, también hay otros TEMAZOS de Queen. It's a hard life es casi mi favorita; Crazy little thing called love es imperdible y, claro, I want to break free tiene el video más increíble de los 90's en Mtv.

Maldito Vanilla Ice, que hiciste mierda un clásico como éste con tu Ice Ice Baby.

El reclam de Sprite

2006-09-01T01:16:00.000-04:00

(AVISO: este si que es el último!!! Promesa!!! En mi próximo post volveré a la música ondera!!!)

La manga de amigos de Coca Cola había salido. Y harto.

La Sprite se picó.

Así que me mandó un reclamo formal y la puse como agregado.

En todo caso, no tiene tan buena música tras su publicidad.

Disfruten. Y digan las cosas como son. Tu amigo te tiene ganas.

Gracias Cony por el link!

John Farnham - You're The Voice

2006-08-31T04:19:00.000-04:00

Siguiendo con mi lapsus en este blog (porque ya volveré a poner canciones buenas, ¡pero no de comerciales! ¡Nunca más me saldré de la línea editorial!) ahora les presento un segundo reclam de Coca Cola Light. Éste se llama 'Aplausos', y también es de la agencia Santos argentina.

En realidad este fue el primero en aparecer, quizás algunos de ustedes no se acuerdan. Esta es la versión en "ché", pero también hay uno en chileno, obviamente. (Lo divertido es escuchar la versión en español, que en vez de 'bar en la playa' dice 'chiringuito en la playa'; y también hay otra que en vez de decir "que dejó 5to año de medicina", dice "que dejó 5to año de abogacía").

El reclam tiene varios aciertos. Ejemplos:

"Un aplauso para los hombres que caminan frente a todos con unas flores en la mano".

"Tenemos que aplaudir a la que no espera que un hombre la llame, sino que ella llama y te invita a salir".

"Al que siempre pone la casa para las fiestas y te dice: 'andá, yo después ordeno'".

"A la que no finge frente a un cuadro: 'ya está, ya lo vi, ¡es un cuadrado negro!".

¿Qué mas? La canción es de John Farnham y salió elegida 'canción del año' en 1987, según no sé quien cresta, pero eso a nadie le interesa. Gracias mi amigo Porcino por decirme cómo se llamaba la canción.

Escúchenla. Bájenla acá.

Vean el reclam acá abajo.

Y si quieren reírse del video clip, hagan click acá.

Y acuérdense: no mezclen Coca Cola Light y Mentos. Esto es lo que pasa en tu guata.

Y esto es lo que pasa en tu boca.

Jajajaja. Y esto pasa en tu colon.

Wuajajajaja. Y esto si que no lo van a creer. Esto le puede pasar a tu cuerpo.

Baltimora - Tarzan boy

2006-08-27T21:31:00.000-04:00

Continuando con la serie de buenas canciones en buenos comerciales, hoy toca el de Coca Cola Light.

Te apuesto a que alguna vez lo has comentado con algún amigo tuyo. Se llama "Levante la mano", y lejos la frase más notable es la que dice "a los que cantan inglés por fonética (kiwi y melón... kiwi y melón)".

¿No te acuerdas? Ve el video más abajo.

La canción en cuestión es la ultra pegote y principio-noventera Baltimora - Tarzan boy, que tiene un videoclip terriblemente atorrante y como canción es bien mala.

Pero lo bueno es que la agencia argentina Santos (sí, la misma del reclam 'Cocacoleros'), la agarraron y la supieron poner en el lugar correcto para lograr la emotividad que -supongo- querían.

Otra cosa es que a alguno de ustedes les guste la Coca Cola Light. Yo sigo creyendo que es para maricas. Y los que toman pisco + Coca Cola Light son maricas declarados.

Pueden bajar la canción acá, asquearse con su respectivo video aquí y reírse con el reclam acá abajo.

Dato freak: La Coca Cola Light y los Mentos (una especie de Vitafresh, como mentitas, pero en su versión gringa) no son buena mezcla. Vean este video e imagínense que les pasara esto en su guata. NO lo repitan en sus casas!

I'm from Barcelona - We're from Barcelona

2006-08-23T18:04:00.000-04:00

Este es la primera canción que pongo como sugerencia. Me la recomendó Diego, mi amigo gay (que también me ha recomendado grandes grupos, como The Go! Team, del que ya verán canciones, ¡paciencia!).

La canción es ultra melódica y el video es ultra pelotudo. Te hace sentir en un mundo de Willy Wonka, pero con más sacarina.

Bájenla acá, y siéntanse en Barcelona.

Dato freak: los tipos de este multitudinario grupo son 20, pero son suecos. Y sí, pueden haber ido a Barcelona alguna vez en su vida, pero son suecos. ¿A quién le importa?

¡Nuevo proyecto en conjunto!

2006-08-22T02:36:00.000-04:00

¡Me copiaron la idea!

Ni tanto, pero resultó ser buena.

Gonzalón, mi amigo de la infancia, vida, muerte y submundo, se envalentonó con la idea de hacer un blog.

¿De qué se trata? De películas. De películas buenas. Recomendaciones. Como en este blog.

Échale una mirada a Dameunapelículabuena, en asociación amistosa con Dameunacancionbuena. Y postea, obvio.

Belle & Sebastian - Funny little frog

2006-08-21T01:18:00.000-04:00

Los tipos y tipas de "Belle..." lanzaron otro disco luego de que su último álbum -doble- "Push barman to open old wounds" ("Haz algo para que el barman te haga cortarte las venas de pena") fuera, a mi gusto, una desilución.

Yo soy un fan de ellos. Claro, también me incluyo dentro de las locas histéricas que cantan por ellos en sus conciertos. Debe ser bien fleto ir a un en vivo de Belle & Sebastian.

Debe serlo, pero igual iría.

El compac nuevo se llama "The life pursuit" (por fin un nombre corto como título de uno de sus compac!) y tiene fondo negro. Este dato freak se los cuento porque los otros son, en orden de aparición: gris, rojo, verde, amarillo claro, amarillo oscuro, blanco & negro y, ahora, el negro. Además, hicieron toda la banda sonora de esa película de culto llamada 'Storytelling' (de fondo color rojo).

Bajen la canción, suena impecable y es bien melódica; ac á.

Y vean los 2 videos que hay de esta canción un poco más abajo...

Bonus track: la Maida me pidió que también pusiera esta canción "For the price of a cup of a tea", muy dulce y pegote. Como la que me pidió el mp3. Bájenla.

Dato freak 1: el nombre de Belle & Sebastian -al contrario de lo que yo creía- fue tomado de una novela francesa tipo Heidi y Pedro, pero Pedro vendría siendo un perro.

Dato freak 2: su primer compac, Tigermilk, fue hecho a partir de una tarea que le mandaron a uno de los tipos en un ramo. Y le dio para hacer un compac.

Dato freak 3: yo pensaba que se llamaban Belle & Sebastian porque los que componían eran hermanos medios incestuosos. Pero no.

Hot Hot Heat - Middle of nowhere

2006-08-16T19:31:00.000-04:00

Lo reconozco. Esta canción la pillé mirando Vía X.

Mentira. La caché viendo MTV.

No todo lo de este blog tiene que ser taaaaan alternativo. También puede pertenecer al mainstream (aunque no haya nada más indie y shú-er-loco que decir esto último).

Por eso, les recomiendo esta canción. Pegote, poco seria, animada, dos guitarras eléctricas con una intención absolutamente melódica y nada más.

Además, los tipos de la banda tienen un pasado punkie. Pero de los blandos. Por eso me gusta.

Dato no-freak: el compac entero -'Elevator'- es igual de pegote que esta canción. Recomendadísimo.

¡Ah! Se me estaba olvidando: la canción 'Middle of nowhere' bájala acá.

CHC - Humanidades

2006-08-15T19:20:00.000-04:00

La primera vez que escuché a la Congregación de Hermanos Contemplativos fue porque estaba dando vueltas en internet. Había descubierto un grupo que regalaba sus mp3, linkeándolos directamente, como en este blog.

Luego leí por ahí que los escuchaban niños hasta en Irak, bajo los bombardeos de Bush y compañía. "Increíble", pensé, "qué grupo más ondero". Y sí, 1 año antes de que se hicieran famosos, ya había predecido su futuro como banda taquillera y -ahora- cliché.

Fuera de eso, lo cierto es que sus letras son increíbles, como para reírse con sus amigos hasta que te duela el colon. Además, ellos inventaron el hippie-hop, algo así como el hip-hop, pero en buena onda.

Revísenlos. "Humanidades" la pueden bajar acá. Y el resto -sus 2 compacs LP-, en esta página. Escúchenla, van a terminar hipnotizados cantando "soy-uno-de-ellos-un-fuckin'-ser-humano-con-mi-mente-pienso
-me-doi-cuenta-de-lo-raro".

Y recuerden, gracias a la licencia de Creative Commons, su regalo de propiedad intelectual es legal.

2006-08-15T19:14:00.000-04:00

Gente - CHC

Dato freak: Una vez fueron a 'Viva la mañana'. Vean este video.

The Polyphonic Spree - Light and day

2006-08-11T20:09:00.000-04:00

"Sólo deja que fluya la cosa... ¡y llegarás al sol!".

Algo así dice el coro de esta canción, según mi sesuda traducción no-literal. Lo que pasa es que esta banda es en realidad una media banda: 27 tipos con túnicas -la mayoría de las veces blancas- tocan arriba de un escenario con instrumentos que con cueva se escuchan -maderas que le pegan a maderas, flautas sin un micrófono cerca- y con un público que en una de esas ni siquiera entienden la volada -se creen semi religiosos, neo hippies y newavers-.

Además, hacen preformances artísticas en su show. Y las ponen en un Dvd, junto al álbum.

En fin, se sienten iluminados. Y si uno se pone a leer críticas de ellos en la web, se da cuenta de que hay análisis cabezones y palabrería varia sobre la composición de su música. Pero los Polyphonics prefieren referirse a ella como "pandemonio orquestral". Una locura con un coro de 10 personas.

Y como mi tarea es hacerla corta para que ustedes, mi fieles lectores y auditores, bajen esta canción, les resumo: una notable canción, pegotísima, que se podría definir como rock blando sinfónico pero muy, pero muy pop. Por eso les va a encantar. Bájenla!!

Dato freak 1: salió en la película Eternal Sunshine of the Spotless Mind -Eterno Resplandor de una Mente sin Recuerdos-, en el material extra del Dvd, un clip increíble con imágenes de la cinta.

Dato freak 2: el líder del grupo también es de Texas, como el compadre de The Foxymorons.

The Foxymorons - Harvard hands

2006-08-10T18:40:00.000-04:00

Pillé este grupito explorando el Pandora en mi estadía en Yueséi. La verdad es que enganché altiro con su ultra soft rock guitarreado y relajada ambientación de sus canciones. Casi básicas, tiene una melodía pegote y coros más pegotes todavía.

¿Y qué significa el nombre? El oxímoron es un concepto que une a dos palabras contradictorias (ejemplo: "definitívamente tal vez"). Otro ejemplo: una chica "foxy" -como diría Jimi Hendrix-, es una "pequeña rompecorazones". Un "moron" es un imbécil. Por lo tanto, el grupo The Foxymorons significa algo así como "Los tontos weones, pero minos".

¿Todavía no enganchan con la canción? Bájenla acá y van a darse cuenta de que es incluso dedicable. Y después, si quieren, imagínense tirados en el pasto hablando huevadas con sus mejor amigo; diciendo nada pero contándole todo. Suena casi gay, pero así funciona. Como esta banda, de dos amigos texanos probablemente muy imbéciles.

Los Mono - Ser bacán

2006-08-10T01:43:00.000-04:00

"Con la participación de Sebastián Silva (CHC) en las letras y voz, C Funk (ex Los Tetas) en instrumentos y arreglos, Nea (CHC) en voz, PedroPiedra en coproducción y carátula dibujada por Pedro Peirano (31 minutos), LOS MONO es un disco muy bueno. Es tan bueno, que no se pudo fabricar en CD porque un CD no soporta algo tan espectacular".
Así dice una reseña que en la página de la Congregación de Hermanos Contemplativos dejaron sobre este "grupo". Entre comillas, porque estos tipos se juntaron sólo para musicalizar la serie 'Los Pulentos' que dan en alguna mugre de canal los fines de semana por la mañana.
¿Me estás recomendando un mp3 de monitos animados? Sí. O sea, no. Sí, porque fue creado con tal fin; y no, porque los productores de la serie nunca llegaron a un acuerdo con los músicos.
¿El resultado? Un disco exquisito, con letras llenas de pendejerías (pero esas que dan risas) y muchas, pero muchas rimas hippie-hoperas.
Prueben, por ejemplo, 'Soy bacán', la más pegote de todas. Se van a acordar de mí cuando no se puedan quedar dormidos porque tienen pegado en la cabeza el coro "Para-mí-ser-un-bacán-es-ser-de-verdad-un-ser-original".

Bajen acá la música. Y háganse el compac entero si quieren. Está bajo la licencia de Creative Commons